디지털 페인팅 입문서입니다. 클립 스튜디오 페인트라는 페인팅 앱을 사용합니다. 초보 일러스트레이터를 위해 캐릭터 일러스트를 쉽고 빠르게 그리는 방법을 알려줍니다.
유튜브 40만 구독자를 보유한 버추얼 유튜버 '딥 블리자드' 작가님의 동영상 강좌를 한 권의 책으로 담았습니다. (2026년 6월 기준 구독자 수)

[목 차]

저자 후기

역자 후기

베타 리더 후기

이 책에 대해서

이 책을 보는 방법

 

■ Chapter 0 환경 준비하기01 준비물 안내

02 딥 블리자드 작가님의 장비 소개

03 클립 스튜디오 페인트 체험하기

04 체험 종료 후 유료 결제하기

05 클립 스튜디오 페인트 화면 살펴보기

06 팔레트 정리하기

07 환경 설정하기

08 다운로드 파일 받기

09 다운로드 파일 적용하기 (예제, 컬러 세트)

10 다운로드 파일 적용하기 (브러시)

■ Chapter 1 선화 그리기01 가늠선 그리기

02 러프 그리기

03 밑그림 그리기

04 선화 그리기

 

■ Chapter 2 채색하기01 색 이해하기

02 밑색과 고유색 채우기

03 클리핑 이해하기

04 합성 모드 이해하기

05 음영 넣기

06 하이라이트 넣기

07 그러데이션 넣기

08 컬러 트레이스 넣기

09 볼 터치 넣기

10 레이어 폴더로 정리하기

11 배경 넣기

 

■ Chapter 3 채색 기법 응용하기01 유화 스타일로 그리기

02 그리자유 스타일로 그리기

03 GtC 스타일로 그리기

 

■ Chapter 4 원근법 적용하기01 퍼스자 만들기

02 1점 투시법 연습하기

03 2점 투시법 연습하기

04 3점 투시법 연습하기

05 퍼스자의 그리드 기능 활용하기

 

■ Chapter 5 움직이게 만들기01 캔버스 준비하기

02 어니언 스킨 이해하기

03 재생해 보기

04 캐릭터 준비하기

05 눈 깜빡이게 만들기

06 손 흔들게 만들기

07 배경 추가하고 파일 내보내기

 

■ Chapter 6 만화 그리기01 만화 준비하기

02 콘티 그리기

03 말풍선 그리기

04 펜 선 따기

05 먹, 효과선, 효과음 넣기

06 톤 넣고 파일 내보내기

 

■ Chapter 7 묻고 답하기Q 브러시를 다운로드하고 소재로 등록하는 방법이 궁금합니다.

Q 자신만의 브러시를 만드는 방법을 알려주세요.

Q 기본으로 제공되는 브러시 외에도 클립 스튜디오 에셋에서 쓸만한 브러시를 추천해 주세요.

Q 필압을 조절하는 요령을 알려주세요.

Q 선화를 그릴 때 선이 떨립니다. 뭔가 좋은 방법이 없을까요?

Q 이미 채색된 색깔을 바꾸고 싶습니다. 어떻게 하면 쉽게 바꿀 수 있을까요?

Q 하이라이트를 넣는 요령을 알려주세요. 특히 머리카락 부분이 어렵습니다.

Q 색을 고르는 게 쉽지 않습니다. 잘 고르는 요령이 있을까요?

Q 만화를 그릴 때 톤을 고르고 활용하는 방법을 알려 주세요.

Q 선화를 여러 레이어에 나눠서 그랬을 때 [채우기]로 칠하는 게 어렵습니다. 뭔가 좋은 방법이 없을까요?

Q 머그컵이나 식기 같은 잡화를 그릴 때 곡선을 잘 그리는 방법을 알려주세요.

Q 벡터 레이어에서 지우개로 깨끗하게 지워지지 않습니다. 어떻게 해야 하나요?

Q 지우고 싶은 선이 어느 레이어에 있는지 찾기 어렵습니다. 어떻게 찾으면 될까요?

Q 반응 속도가 느린 브러시가 있습니다. 어떻게 해야 빨라질까요?

Q 캐릭터를 그릴 때 3D 소재를 활용하는 방법이 궁금합니다.

Q 마왕님이 평소에 사용하는 시간 단축 테크닉을 알려주세요.

 

■ Appendix 한국어판 특별 부록연습 자료

알아두면 좋을 팁

한국 작가 소개

[본 문]

■ 006p
이 책은 제가 유튜브에 공개한 '초입문강좌' 중에서 '클립 스튜디오 페인트'와 관련된 내용을 정리한 것으로, 디지털 방식으로 그림 그리기를 시작하려는 분, 디지털 방식으로 그림 그리기를 즐겨 보려는 분을 위해 꼭 필요한 내용들을 엄선해서 알차게 수록해 두었습니다.

■ 016p
클립 스튜디오 페인트를 [무료 체험]하되 [30 일간 무료]로 체험하면서 어떤 기능이 필요한지 확인해 둡시다. 체험 기간이 끝나면 '저장'과 같은 주요 기능이 제한됩니다. [그리기 체험]은 저장이 되지 않고 3D 기능 등을 실습할 수 없습니다.

■ 017p
체험 기간 중에 사용했던 패턴을 되짚어 보면서 자신에게 맞는 플랜으로 유료 결제합니다. 앱을 통해 [연간 이용액 / 월정액 플랜]을 선택하면 1회에 한해 일정한 기간 동안 과금되지 않고 무료로 이용할 수 있습니다. [무기한 Ver.5.0(일시불)]을 선택하면 일시불 결제 후 무기한으로 사용할 수 있습니다. (2026년 3월 기준)

■ 031p
다운로드 파일을 클립 스튜디오 페인트에 가져와서 활용합시다. 예제 일러스트 파일은 레이어의 구조를 분석할 때, 동영상 파일은 애니케이션 결과를 확인할 때, 컬러 세트는 색을 고를 때 유용합니다.

■ 047p
[에어브러시] 도구 그룹의 [부드러움] 도구와 같이 자주 쓰는 기능은 설정값이 저장되지 않게 하는 것이 편리할 수 있습니다. [도구 속성] 팔레트 오른쪽의 자물쇠 아이콘을 클릭하거나 [도구 속성] 팔레트 왼쪽의 메뉴에서 [잠금]을 선택하면 설정을 잠그거나 해제할 수 있습니다.

■ 056p
유화 스타일은 브러시의 터치감을 살리면서 색을 겹쳐 칠하는 기법입니다. 채색을 하면서 그림을 완성해 나가는 방식이라 선화를 그리는 게 어려운 분에게 추천합니다.

■ 068p
그리자유 스타일은 회색으로 음영을 그린 다음 채색하는 기법입니다. 얼핏 유화 스타일과 비슷해 보이지만 '음영'과 '색 선택'의 공정이 분리되어 있다는 게 특징입니다. 채색이 어려운 분에게 추천합니다.

■ 084p
GtC 스타일은 'Grayscale to Color'의 약자로 유화 스타일과 그리자유 스타일의 중간 정도의 기법입니다. 유화 스타일처럼 색감 조절이 쉬우면서도 그리자유 스타일보다 음영과 하이라이트를 자유롭게 넣을 수 있습니다.

■ 105p
배경에서 안쪽으로 깊숙하게 들어가는 입체적인 건물이나 풍경을 그리려면 원근법에 대한 이해가 필요합니다. 이때 도움이 되는 도구가 [퍼스자]입니다.

■ 129p
우선 어떤 만화를 그릴지 가늠할 수 있도록 개략적인 컷을 분할하고 캐릭터를 배치한 다음 대사를 넣어 봅니다. 이런 초안을 '콘티(continuity)'라고 합니다. 일러스트를 그릴 때 처음으로 구도를 잡는 '가늠선'과 비슷합니다.

■ 143p
아날로그 방식으로 만화를 그릴 때 진한 정도나 패턴을 표현하기 위해 붙이는 시트를 '스크린 톤(screentone)'이라고 합니다. 디지털 방식에서도 비슷한 작업을 할 수 있고 줄여서 '톤'이라고 부르기도 합니다. 여기서는 회색 레이어를 만든 다음 레이어의 속성을 조절해서 톤처럼 만드는 방법을 안내합니다.

■ 159p
색을 고를 때는 다양한 지식과 트렌드를 이해하는 과정이 필요합니다. 그래서 저와 같은 경우에는 색채학과 컬러 코디네이션, 유행하는 컬러 등을 수시로 체크하며 공부하고 있죠. 그렇다고 반드시 그렇게 해야만 색을 잘 쓸 수 있다는 건 아닙니다. 여기서는 색을 고를 때 실패하지 않으면서도 바로 따라 할 수 있는 비법을 알려드릴게요. 그것은 바로 쓰고 싶은 색상의 채도와 명도를 비슷한 범위에서 맞추는 것입니다.

■ 168p
부스(BOOTH)는 일러스트 창작 커뮤니티 픽시브(pixiv)와 연계된 창작물 거래 플랫폼입니다. 작가님이 등록한 자료를 활용해서 일러스트 연습을 해 보세요. 각종 브러시나 채색 연습용 선화 이미지 등을 다운로드할 수 있습니다.

■ 172p
클립 스튜디오 페인트로 작품 활동을 하는 한국 작가님을 소개합니다. 내가 추구하는 스타일의 작가님을 팔로우하고, 작품을 감상하고, 노하우를 배우고, 소통하고, 응원하고, 작업을 의뢰해 보세요.

정윤호 (유농콩 / 프리랜서 / 취준생)

평소 취미로 클립스튜디오를 써온 유저로서 정말 반가운 책이었고, 이번 베타 리딩 경험도 그만큼 뜻깊었습니다. 책 초반부의 일러스트 파트는 제가 그리던 방식보다 훨씬 친절하고 구체적이어서 독자들에게 많은 도움이 되리라 생각합니다. 특히 한 가지 방식만 안내해 주는 것에서 그치지 않고, 다양한 방법으로 채색이나 드로잉을 안내해 주어 각자의 취향에 맞춰 연습하기 좋은 구조입니다. 챕터 5, 6의 애니메이팅과 만화 파트는 저 또한 평소 시도해 보지 못했던 신선한 기능들이었는데, 덕분에 하나씩 직접 따라 해 보는 재미가 있었습니다. 창작을 시작할 때 가장 큰 장벽은 ‘처음의 두려움’이라고 생각합니다. 이 책이 클립스튜디오에 첫 발을 내딛는 모든 분들께 든든한 동료이자 훌륭한 길잡이가 되어주리라 믿습니다.

 

강예린 (티아 / 일러스트레이터 / 웹툰 작가)

현재 웹툰 작가로 활동하고 있는 티아입니다. 베타 리더로 참여하여 원고를 먼저 받아보고 찬찬히 읽어보던 중, 처음 클립스튜디오라는 프로그램을 사용해 보려고 인터넷과 각종 SNS를 뒤적이며 헤매던 예전의 제가 생각났습니다. 그때는 클립스튜디오 프로그램이 출시된 지 얼마 되지 않았고, 친절한 가이드북도 없었기에 처음 구매 플랜을 선택하는 것부터 여러 기능을 활용해 작업하는 데 상당한 시간과 어려움을 겪었던 기억이 납니다. 이번 가이드북은 단순하고 흔한 작법서가 아닌, 프로그램을 다루는 방법과 다양한 툴 활용법을 익힐 수 있도록 구성되어 있습니다. 클립스튜디오를 처음 다뤄보는 입문자분들과, 가이드 없이 사용하기 어려운 유용한 기능들을 활용해 나만의 스타일로 그림을 그리고 싶으신 분들께 큰 도움이 될 것이라 생각합니다. 이 책이 많은 분들에게 유익한 가이드가 되기를 진심으로 바랍니다.

 

김보경 (108 / 일러스트레이터 / Live2D 리거)

저는 클립스튜디오 페인트를 10년 넘게 사용 중입니다. 입문이 어려워서 정착에 어려움을 겪다가 프로그램 특유의 폴더 편집기능의 편리함을 배우게 된 후로 이 프로그램에 빠져버렸는데요, 오랜만에 초심으로 돌아가 환경설정부터 함께 둘러보게 되었습니다. 내용에는 프로그램의 기본 사용법부터 캐릭터 일러스트의 완성 작업까지의 제작 전 과정과 알아두면 편한 팁들, 실습 파일들이 담겨있습니다. 실제 작업 과정을 세세하게 보여주며 어떤 도구를 선택하며 어떻게 진행되는지가 담겨있는 점이 특징입니다. 첫 입문을 상정하고 설명되어 있기 때문에 저도 입문당시에 이 책을 접했다면 더 빠르게 적응할 수 있었을까… 하는 생각이 들었네요. 잘 써보지 않았던 기능의 설명도 담겨있어서 새롭게 알아가는 부분도 있었고 그만큼 이 프로그램을 사용하여 그림을 끝까지 완성해 보고 싶다! 하시는 분께 추천해 드리고 싶습니다.

 

권성환 (우디 / CJ올리브영 테크전략팀장)

타칭 ‘덕후’로서 오래전부터 멋진 코믹풍 일러스트를 그리고 싶어 와콤과 여러 툴을 써봤지만, 늘 이상적인 그림과 제 결과물 사이의 간극이 컸습니다. 그래서 ‘프로들은 무엇이 다를까’ 하는 궁금증이 늘 있었는데, 이 책을 읽으며 그 막연함이 많이 줄었습니다. 클립 스튜디오의 기능을 단순히 설명하는 데 그치지 않고 러프, 선화, 톤 작업으로 이어지는 실제 작업 흐름과 브러시 활용 팁을 구체적으로 보여줘 따라가기 좋았습니다. 특히 저자들이 공유한 브러시와 마지막 Q&A, 3D 소재 활용 안내는 그림 실력에 자신 없는 독자에게도 실질적인 도움이 됩니다. 아직 제 결과물이 만족스럽진 않지만, 이제는 방법을 몰라서가 아니라 기본기를 쌓으며 다시 도전해보고 싶다는 마음이 들었습니다. 저처럼 디지털 드로잉을 어렵게 느꼈던 분들에게 좋은 길잡이가 될 책입니다.