심벌 하나가 브랜드의 수준과 미래를 결정짓는다!
Adobe 선정 “모든 그래픽 디자이너가 읽고 소장해야 할 책”
Graphic Design USA 선정 American Graphic Design Award 북디자인 수상작

인스타그램에서 23만 팔로우를 보유한 인기 로고 디자이너 조지 보쿠아가 로고 디자인을 연습하고 실험하는 방법을 알려주며, 이를 통해 감각을 기를 수 있도록 안내하는 책. 사물의 일상적 모습을 기하학적 형태로 바라보는 시선을 길러주며, 사물 뒤에 숨은 구조와 그리드를 읽어내고 설정하는 법부터 좋은 로고의 특징까지 핵심만 압축해서 설명한다. 저자는 좋은 로고를 만들기 위해서는 도구를 다루는 법보다 먼저 디자인의 원리와 구조를 보는 눈으로 익혀야 한다고 말하며, 리서치, 무드보드, 스케치 같은 실무적 과정이 결국 더 정확한 형태를 찾기 위한 훈련이라고 강조한다. 특히 로고 디자인의 핵심에는 완벽함과 단순화를 향한 집요한 감각이 놓여 있다고 본다. 아주 작은 불일치까지도 놓치지 않는 태도가 더 강렬하고 오래 남는 심벌을 탄생시킨다는 것이다.

저자는 구조를 이해할수록 디자인은 오히려 더 자유로워지고, 더 독창적인 해법에 가까워질 수 있다고 설명한다. 또 스케치북과 연필, 사진 기록 같은 작은 습관들이 새로운 형태를 붙잡는 데 얼마나 중요한지도 보여 준다. 일상 속에서 포착한 영감은 다듬고 덜어내고 다시 조정하는 과정을 거치며 점차 하나의 상징으로 완성된다. 로고 디자인은 조각처럼 불필요한 것을 깎아 내며 본질에 가까워지는 작업이며, 디자이너는 시대를 초월할 형태를 끝없이 탐색하는 상상력의 탐험가다. 이 책이 그 여정의 가이드가 될 것이다.

서문

Chapter 1 기본 개념들
로고는 그저 로고일 뿐인가?
1.618033
규칙인가, 아닌가?
덜어낼수록 더해진다
디자인에서의 모더니즘

Chapter 2 로고 디자인의 유형
픽토리얼 마크
레터폼
추상형 마크
워드마크
모노그램
네거티브 스페이스 마크
로고 시스템
픽토그램
아이덴티티 요소로서의 패턴

Chapter 3 시각적 재료
그라디언트
단순화된 색 그라데이션
스트로크로 만드는 음영 그라데이션
빛과 음영
반구의 음영
심플한 마크에서의 빛과 음영
로고 디자인에서의 키아로스쿠로
로고의 가시성
그래픽 디바이스
명암 반전에 따른 크기 지각
같은 크기로 보이게 하기
본 이펙트
로고 디자인의 본 이펙트
오버슈트
밸런싱
시각적 역설
시각적 역설의 유형
성립 불가능한 형상
성립 불가능한 형상과 로고 디자인
움직임의 착시
모호한 형태
대칭과 비대칭
솔리드와 라인
각진 형태와 곡선 형태
디자인 요소로서의 패턴
차원
변증법적 접근
구성
실험과 우연
도용과 모방
클라이언트와의 관계
현실의 사물을 보조 도구로 활용하기

Chapter 4 디자인 프로세스
콘셉팅
무드보딩
스케치
초기 단계
정교화 단계
미세 조정 단계
실행
그리딩
복잡한 형태의 그리딩
타입 락업

Chapter 5 프레젠테이션
프레젠테이션
브랜드 가이드라인
로고 사용 가이드라인
주색과 보조색
타이포그래피
그리드
그래픽 디바이스
문구류
가격 책정
디자인 스튜디오

지은이 소개
감사의 말

[본 문]

새롭고 의미 있는 무언가를 만들어 내는 일은 쉽게 가르칠 수 있는 단순한 기술이 아니다. 로고 디자인은 특히 그렇다. 숙련된 디자이너가 되기 위해서는 수년간의 연습과 실험을 거쳐야만 길러지는 능력이 필요하다. 잘하는 것이 목표인 초보자라면 디자인의 원리를 배우고 로고 제작 도구를 다루는 데 상당한 시간을 투자할 준비가 되어 있어야 한다. 공부와 경험이 쌓이면 효과적인 로고 디자인을 실행하는 데 필요한 리서치, 무드보딩, 스케치 기법을 능숙하게 구사하는 경지에 이를 수 있다.
- p.7

픽토리얼 마크는 식별력이 매우 강하다. 이런 이유로 대체로 더 중립적인 타이포그래피와 함께 사용된다. 이렇게 하면 시각적으로 밀도가 높은 심볼을 타이프가 압도하지 않으면서도, 두 요소 사이에 적절한 대비를 만들 수 있다. 좋은 픽토리얼 마크의 궁극적인 목표는 브랜드 네임 없이도 즉각 인식되는 것이다.
- p.26

빛을 표현하면 자연스럽게 음영이 따라온다. 다만 그림자가 생긴다는 것은 광원이 설정되어 있다는 뜻이기도 하다. 설계된 마크가 강한 실루엣을 지니고 있다면, 다른 요소 위로 겹치거나 접힌 듯 보이는 부분에만 회색 음영을 적용하는 것이 가장 적절하다. 이는 작업에 차원감을 더해 깊이와 일정 수준의 세련됨을 부여한다.
- p.63

클라이언트에게 작업을 어떻게 제시할지는 궁극적으로 디자이너가 선호하는 방식에 달려 있다. 다만 업계에서 기대되는 프레젠테이션에는 일정한 형식적 일관성이 존재한다. 첫 번째 슬라이드에는 디자인 대상 회사의 이름, 프로젝트에 참여한 모든 디자이너의 이름, 프로젝트명, 날짜가 포함되어야 한다. 두 번째 슬라이드에는 스튜디오에 대한 기본 배경과 프로젝트에 대한 인사이트 개요가 들어가야 한다.
- p.187