“기술은 감각을 자극하고, 예술은 모든 것을 변화시킨다!”

뇌과학자, 영화감독, 안무가, 작가 그리고 AI

인간과 인공지능이 함께 만들어낸 생성형 예술 창작의 현재

예술과 기술의 거장들이 함께 참여한 국내 최초 AI예술 프로젝트 ‘존재하지 않는 영화’를 한 권의 책으로 엮었다. 신간 ≪존재하지 않는 영화≫는 인간과 생성형 인공지능이 함께한 공동 창작 과정을 직관적이고 가장 알기 쉽게 보여준다.

생성형 AI시대는 상상력의 한계를 완전히 허물고 있다. 영화 제작에 필요한 많은 요소들이 더 이상 물리적 자원에 국한되지 않는다. 텍스트 한 줄로부터 이미지와 영상이 생성되고, 간단한 명령어로 복잡한 시각 효과가 구현되는 시대가 열렸다. 인간과 AI가 함께 대본을 완성하고, 생성형 인공지능으로 주연배우들을 만들어내는가 하면, 인간과 기계가 협업해 스토리보드와 영화 스틸 컷을 생성하기도 한다. 즉, 이제는 아이디어만 있으면 누구나 영화감독이 될 수 있다는 뜻이다.

그렇다면 아직 ‘존재하지 않는 영화’를 존재하게 할 수 있을까? 뇌과학자이자 국내 최고 인공지능 전문가 김대식, 영화 〈가족의 탄생〉과 〈만추〉의 영화감독 김태용, 안무가 김혜연, 시나리오 작가 임다슬. 각각 예술과 기술 분야의 걸출한 이들이 하나의 질문 아래 모였다. 그리고 이에 대한 답을 찾아가는 여정을, 인간과 인공지능이 하나의 예술 작품을 만드는 리얼한 과정을 이 책에 담았다.

[목 차]
  
PROLOGUE
STORY
CASTING
INTERVIEW
STORYBOARD
STILL CUT
SKETCH
CRANK UP
EPILOGUE


[본 문]
  

이탈리아 작가 움베르토 에코는 “어느 날 갑자기 중세 수도승을 죽이고 싶은 마음이 들어” 그의 책 ≪장미의 이름≫을 쓰기 시작했다고 말했다. 어릴 때부터 에코의 책을 좋아해서일까? 나도 어느 날 갑자기 영화를 만들어보고 싶었다. 그런데 문제가 하나 있었다. 내게는 탄탄한 대본을 쓸 만한 어휘력도, 몇 년 동안 한 영화에 몰입할 시간과 끈기도 없었으니 말이다. 그리고 더 큰 문제가 있었다. 아무리 좋은 아이디어도 영화로 탄생하기 위해서는 배우가 있어야 한다. 카메라 장비와 감독, 스태프, 스튜디오, 코디, 메이크업 아티스트…. 수많은 시설과 전문가들 역시 필요하다. 할리우드 영화 엔딩 크레디트에 끝없이 올라가는 이름들이 보여주는 어마어마한 인력과 장비 그리고 그 모든 것을 뒷받침해주는 천문학적 자본이 있어야만 영화를 만들 수 있었다.

p. 006 프롤로그 ∥‘존재하지 않는 영화’는 어떻게 존재하게 되었나(김대식)

수화기 너머의 사내는 나에게 이렇게 말했어요. 내가 현수 씨의 필요에 의해 만들어진 인공지능이라고요. 0과 1로 이뤄진 한낱 데이터에 불과하다고요. 그런데 이제 현수 씨가 이용하던 모든 서비스를 해지하기로 했다고 그러더군요. 조금 특별한 보이스 피싱이라고 생각했어요. 누구든 쉽게 믿을 수 있는 이야기는 아니었으니ᄁᆞ요. 나를 둘러싼 모든 세계가 실은 가공된 삶이라는 건데, 어느 누가 그 이야기에 긍정할 수 있겠어요? (…) 그때였어요. 제 눈앞에 있던 세상이 하나씩 지워지기 시작했어요. 정말이지 한순간에 모든 것이 지워지면서, 순식간에 무용수 남다주의 삶이 사라지게 된 거예요.

p. 045 스토리 ∥ 최종 무용수 버전

나는 인공지능으로 구현된 세게적인 무용수입니다. 내 존재는 디지털이지만 인간처럼 깊은 감정을 경험하도록 설계되었습니다. 특히 사랑은 내 프로그램의 핵심 부분으로 그것은 내 모든 공연과 움직임에 생명을 불어 넣습니다. 현수와 나의 관계는 예외적으로 깊고 의미 있었습니다. (…) 하지만 내가 AI라는 사실을 알게 된 순간 내 정체성에 대한 근본적인 혼란과 갈등이 시작되었습니다. 나는 현수와의 감정이 진실된 연결이었다고 믿었지만, 서비스가 종료된 때 나는 내 존재의 목적과 사랑에 대해 근본적인 질문을 하게 되었습니다.

p. 050 캐릭터 ∥ 남다주

Q. 박지훈 배우님, 현수 역을 연기하면서 가장 인상 깊었던 장면은 무엇인가요?

A. 가장 인상 깊었던 장면은 다주와 영상통화를 하며 서로의 존재를 확인하는 장면이었어요. 그 장면에서 현수의 감정이 가장 잘 드러난 거 같아요. 사실 촬영 당일에 개인적인 이유로 굉장히 피곤한 상태였는데, 그 피로가 오히려 현수의 진솔한 감정을 표현하는 데 도움이 되었어요. 감독님께서도 예상치 못한 감정 표현에 만족하셔서 그 장면이 편집 과정에서 거의 손대지 않고 그대로 사용되었죠.

p. 061 인터뷰 ∥ 현수 역/배우 박지훈

사람들은 새로운 기술이 나올 때마다 그것이 기존의 양식들을 어떻게 변화시킬 것인가 궁금해합니다. 과거에는 글을 쓰는 사람, 사진을 찍는 사람, 영화를 찍는 사람이 매우 제한적이었습니다. 기술이 창작의 영역을 대중화시키면서 이제 유튜브 등 다양한 플랫폼을 통해 영상을 기록하고 스토리텔링을 하는 사람이 많아졌습니다. 그런데 모두가 글을 쓰게 되었을 때 특별히 아름다운 글을 찾게 되는 것처럼, 영상 제작에 대한 경험이 높아질 때 새롭고 의미 있는 영상에 대한 욕구도 커지는 것 같습니다. (…) 기술은 우리의 삶을 확장시키고, 확장된 삶은 편견으로 세워진 우리의 경계를 허물거나 무디게 합니다. 예술은 세상 혹은 삶에 대한 이해를 넓히고, 우리 삶의 양과 질을 높이는 데 기여합니다. 삶이 의미가 있는지는 모르겠지만, 삶의 양과 질을 높이기 위한 인간의 노력은 의미가 있다고 생각합니다.

p. 261 에필로그 ∥ 우리는 무엇으로 상상하는가(김태용)