“다큐멘터리보다 생생하고 드라마보다 더 자극적이다!”

 

‘만년 미술관 입문자’인 당신을 위한 단 한 권의 책

유튜브 ‘아트인문학’ 누적 조회 수 1100만,

김태진의 아주 특별하고 새로운 미술 감상법

 

예술 이야기에 인문학을 녹여낸 매혹적인 스토리텔링으로 ‘아트인문학’이라는 용어를 탄생시키며 예술 분야에 센세이션을 일으켰던 김태진 작가가 3년 만에 신작으로 돌아왔다. 누적 조회 수 1100만에 달하는 유튜브 채널 ‘아트인문학’과 오프라인 강연을 통해 대중에게 미술의 매력을 전하고 있는 저자는 《명화잡사》를 통해 15점의 명화에 담긴 잡스럽고 사사로운 이야기를 하나하나 풀어간다.

명화에 얽힌 잡스럽고 사사로운 이야기란 다름 아닌 그림 속 인물들의 삶이다. 이 책에는 라파엘로의 죽음을 둘러싼 발칙한 소문부터, 9일 만에 왕위에서 쫓겨난 소녀의 사연, 마리 앙투아네트가 범인으로 지목된 ‘다이아몬드 목걸이 사기 사건’에 이르기까지, 몰래 숨어서 혼자 읽고 싶을 정도로 흥미진진한 명화의 뒷이야기들이 가득하다. 이야기의 주제는 대부분 ‘명화’라는 단어에 어울리는 고고하고 우아한 기록이 아닌, 뒤틀린 욕망 혹은 한 치 앞을 모르는 어리석은 선택 들이다. 명화를 제대로 감상하기 위해 굳이 ‘잡스러운 이야기’를 알아야 하는 이유는 바로 우리 삶의 희노애락이 여기에 담겨 있기 때문이다. 책장을 쉼 없이 넘기다 보면, 그림 속 한 인간의 삶에 공감과 연민이 저절로 불러일으켜진다.

아름다운 명화 속 잡스러운 이야기를 200% 즐기기 위해, 저자는 《명화잡사》만의 특별한 감상법을 제시한다. 그것은 바로 1. 아무런 정보 없이 명화를 감상하고, 2. 명화에 얽힌 이야기를 읽은 다음, 3. 명화를 다시 보는 것이다. 이 과정을 통해 독자들은 그림 안에 멈춰 있는 수백 년 전 인물이 살아 움직이는 듯한 생생함을 느낄 수 있다. 더하여 각 장마다 마련된 ‘인문학 카페’를 통해 명화 속 주인공들이 치열하게 살아냈던 삶이 어떤 시대의 조류에 속해 있었는지도 함께 조망할 수 있다.

위대한 명화에 담긴, 다큐멘터리보다 생생하고 드라마보다 더 자극적인 이야기들이 궁금하다면 당장 이 책을 펼쳐 보자. 저자 특유의 재치 있는 입담을 따라가다 보면, 고고하고 멀게만 느껴지던 명화 속 인물에게 ‘내적 친밀감’을 느낄 것이다. 그리고 또다시 미술관을 찾는 자신을 발견할 것이다.

 

[목 차]

 

프롤로그

머리로 믿는 것은 눈으로 보는 것을 이길 수 없다

 

읽기 전에: 《명화잡사》만의 특별한 그림 감상법

멈춰 세운 시간을 다시 흐르게 하는 마법

 

1장 신의 세계가 저물기 시작하다

* 빵집 딸과 사랑에 빠진 로마 최고의 스타 화가

도미니크 앵그르, <라파엘로와 라 포르나리나>

* 그림에 담긴 정중하고 우아한 거절

한스 홀바인, <대사들>

* 여왕이 된 지 9일 만에 쫓겨난 소녀

폴 들라로슈, <제인 그레이의 처형>

* 친오빠만 따르던 공주의 마음을 훔친 사랑꾼

미힐 얀손 판 미레벨트, <보헤미아 여왕 엘리자베스 스튜어트>

[인문학 카페] - 종교개혁에서 종교전쟁으로

 

2장 땅에서 바다로 부의 흐름이 이동하다

* 손가락질 받으면서도 렘브란트를 지켜준 여인

렘브란트 판 레인, <다윗의 편지를 들고 있는 밧세바>

* 새장 속으로 들어가 비로소 자유로워진 새

루이즈 데스노스, <왕실에서의 만남>

* 어머니의 철천지원수를 존경한 황제

아돌프 멘첼, <1769년 나이세에서 열린 프리드리히 2세와 요제프 2세의 회담>

* 목걸이 사기극이 불러일으킨 나비효과?

엘리자베트 비제 르브룅, <마리 앙투아네트와 아이들>

[인문학 카페] - 절대왕정에서 계몽주의로

 

3장 혁명 이후의 낭만과 현실

* 혁명의 괴물을 죽인 아름다운 여인

폴 자크 에메 보드리, <마라의 암살>

* 연인의 친구 앞에 누드 모델로 선 이유

귀스타브 쿠르베, <앵무새와 여인>

* 나폴레옹 3세에게 속은 합스부르크의 바보

장 폴 로랑, <처형장으로 가는 막시밀리안 황제>

* 그림으로 남은 화가의 영원한 뮤즈

제임스 티소, <정원 벤치>

[인문학 카페] - 정치혁명에서 산업혁명으로

 

4장 낙관과 전쟁의 시대, 울고 웃는 연인들

* 파란 폭풍 구름 위에서 잠 못 드는 남자

오스카 코코슈카, <바람의 신부>

* 죽음을 간절하게 끌어안고 있는 소녀

에곤 실레, <죽음과 소녀>

* 산산이 부서진 몸, 잔인하고 가혹한 사랑

프리다 칼로, <가시 목걸이 자화상>

[인문학 카페] - 번영의 환상에서 폐허로

 

에필로그

도도한 강물 위에서 끝없이 반짝이는 것

 

 

[본 문]

 

아트인문학을 세상에 처음 선보인 지 벌써 10년의 세월이 흘렀다. 그간 많은 명화를 소개해 왔는데, 그러면서 나눈 이야기의 상당 부분은 다름 아닌 역사였다. 명화는 그 자체로 역사책이기 때문이다. 절대왕정을 설명하는 데 루이 14세의 초상화보다 더 좋은 교재가 있을까? 이렇듯 미술은 우리를 역사의 한 순간으로 이끈다.

― ‘프롤로그’, p. 7-8

 

그렇다면 한 편의 명화를 제대로 감상하기 위해 무엇을 해야 하는가? 여기에 정답은 없겠지만 새롭고 효과적인 방법을 하나 제안하려 한다. 그건 바로 작품에 푹 빠져드는 것이다. 작품에 빠져든다는 말은 곧 상상력을 발휘해 내가 그림 속 장면에 들어간 것처럼 느껴보자는 뜻이다. 누구나 처음 들으면 ‘그게 뭐지?’ 싶으면서 어렵게만 느껴질 것이다. 하지만 막상 해 보면 그리 어렵지 않다. 이때 상상력이 발휘되기 위해 꼭 필요한 것이 바로 이야기다. 우리가 소설이나 영화를 통해 접하게 되는 그런 이야기들 말이다. 이야기가 흥미진진할수록 우리는 더 쉽게 캔버스 속 세상을 체험할 수 있다.

― ‘읽기 전에: 《명화잡사》만의 특별한 그림 감상법’, p. 17-19

 

1508년, 25세의 나이에 로마에 온 라파엘로는 단박에 로마를 사로잡았다. 그는 상당히 잘생긴 남자였는데 그러면서도 몸가짐부터 대단히 우아했다. 탁월한 그림 실력과 수준 높은 교양을 갖춘 그는 언제든 상대방의 입장을 헤아려 행동했기 때문에 라파엘로를 만나 본 사람이라면 누구나 그를 칭찬했다. 가는 곳마다 사람이 몰려들었고 모두가 보고 싶어 했던 덕분에 라파엘로는 정말 많은 스케줄을 소화해야 했다. 게다가 예술가로서도 성공해 단기간에 부유한 남자가 되었다. 가히 라파엘로 신드롬이라 할 만한 현상이 로마를 강타했던 것이다.

― ‘빵집 딸과 사랑에 빠진 로마 최고의 스타 화가’, p. 31

 

하지만 앤 불린은 두 대사를 정중히 대했다. 작별 선물이 될 수 있도록 궁정화가인 홀바인에게 두 대사의 초상화를 그리게 한 사람도 그녀였다. 그런데 앤 불린이 주문한 이 그림의 이면에는 생각보다 많은 의미가 숨겨져 있다. 그저 단순한 초상화가 아니었던 것이다. 그려진 물건마다 당시 상황과 묘하게 맞물려 들어가는 상징들이 있고, 이 상징들이 연결되면서 그림 전체적으로는 의미심장한 메시지가 드러나고 있다. 그중 중요한 것 몇 가지를 살펴보기로 하자.

― ‘그림에 담긴 정중하고 우아한 거절’, p. 56

 

이렇듯 돋보기를 통해 중요한 인물들과 중요한 사건들을 찾아 보았다면 이번엔 돋보기를 치우고 아예 몇 발짝 뒤로 물러서서 종교개혁과 종교전쟁의 시대를 넓게 관망해 보자. 더 큰 시대의 흐름이 보이리라. 그렇다면 ‘종교개혁은 왜 터져 나왔을까?’라는 동일한 질문에 대해 답은 이렇게 달라지게 된다. 그야… 그 길었던 중세가 끝날 때가 되었으니까.

― ‘인문학 카페 – 종교개혁에서 종교전쟁으로’, p. 104

 

왕비의 심부름으로 루이즈와 만날 기회가 있었던 몽테스팡은 왕비의 다른 시녀들과는 달리 루이즈를 지극히 공경하며 대했다. 그러면서 자신의 장기를 십분 발휘해 재미있는 이야기로 루이즈를 즐겁게 했다. 그녀가 오면 웃을 일만 있다 보니 루이즈도 자연스럽게 그녀를 불러 이야기를 나누는 일이 많아졌다. 마치 자기 사람처럼 몽테스팡을 신뢰하게 된 것이다. 그런데 루이즈의 시녀들은 하나같이 그녀를 험담했다. 그 속을 알 수 없으니 조심해야 한다고 말이다. 하지만 루이즈는 오히려 시녀들을 나무랐다. 그리고 얼마 뒤 결정적인 실수를 저지르고 만다.

― ‘새장 속으로 들어가 비로소 자유로워진 새’, p. 141

 

마리 앙투아네트는 산만해 집중을 잘하지 못했는데, 그러다 보니 공부를 아주 싫어했다. 외국어도 어려워해서 가장 기본적으로 구사해야 하는 불어도 잘하지 못했다. 게다가 철이 없고 경솔한 면이 있어서 본인이 싫어하는 사람에게는 도도하고 냉정하게 대했다. 그러니 마리아 테레지아도 딸이 어머니를 위해 임무를 잘 수행하는 건 고사하고, 복잡한 궁정 생활이나 잘 감당할 수 있을지부터가 염려되었다. 그런데 사실 이런 정도는 왕족으로서 큰 결격사유라고 보긴 어렵다. 한마디로 그녀는 특별히 지혜롭지도 않지만, 특별히 어리석지도 않은 평범한 공주였다. 만약 대혁명과 같은 극단적인 사건이 벌어지지 않았다면 그녀는 그저 빈에서 온 아름답고 세련된 왕비로 기억되었을 것이다.

― ‘목걸이 사기극이 불러일으킨 나비효과?’, pp. 171-173

 

당시 히퍼넌은 노르망디 해변에서 살고 있었다. 휘슬러가 떠난 후로 그녀는 그림도 그리면서 그간 친해진 화가들과 어울리며 지냈다. 이때 쿠르베와도 자주 만났는데, 어느 날 쿠르베가 진지한 제안을 하나 했다. 자신이 누드 작품을 그려야 하니 모델이 되어 달라는 요청이었다. 생각보다는 노출이 심할 거라는 말도 덧붙였다. 히퍼넌은 잘 알고 있었다. 그의 제안에는 모델 일만이 아니라 그와의 교제도 포함되어 있다는 것을. 그녀는 쿠르베가 오래전부터 자신을 좋아했다는 사실도 잘 알고 있었다.

― ‘연인의 친구 앞에 누드 모델로 선 이유’, p. 220

1911년 봄, 스무 살의 화가 에곤 실레는 자신의 미래를 고심하고 있었다. 그림은 자신의 전부였지만 화가로서 자신에게 과연 재능이 있는지, 충동으로 치닫는 자신의 그림이 과연 성공할 수 있을지 확신할 수 없었기 때문이다. 그때 그의 앞에 17세의 소녀, 발리 노이질이 등장했다. 발리는 원래 클림트의 모델이었다. 당시 실레에게 클림트는 우상이었는데, 매우 고전적이면서도 파격적인 그림을 선보인 클림트는 당시 최고의 인기를 얻고 있었다. 실레는 그를 찾아가 고민 상담도 하고, 많은 조언을 얻었다. 클림트는 자신이 갖지 못한, 보다 원초적인 감각과 과감성을 가졌다며 실레를 격려하고는 그의 화풍과 잘 맞을 거라며 발리를 소개해 주었다.

― ‘죽음을 간절하게 끌어안고 있는 소녀’, p. 301

 

이 책에서 우리는 모두 15편의 명화와 그 속에 펼쳐진 드라마를 만났다. 그리고 도도히 흐르는 역사의 물결 위에 이들을 얹어 보았다. 그러자 이들은 모두 윤슬이 되어 빛났다. 이러한 윤슬의 반짝임은 우리 마음에 긴 여운을 남긴다. 이 여운을 불러일으키는 건 당연히 명화 속 주인공의 삶에서 느낀 감동일 것이다. 이런 감동은 역사적 인물이라서 생겨난 게 아니다. 대단한 업적을 남겨서도 아니다. 신분이나 지위와 상관없이 이들은 그저 잡스러운 현실을 살았다. 그런데 이들의 현실엔 뭔가 특별한 것이 있었다. 즉 어떤 마음씀이랄까, 치열한 몸부림 같은 것들이 드라마에 숨결을 불어넣었고 그것은 다시금 어떤 계기를 통해 한 점의 명화가 되었다. 그렇게 한 알의 윤슬이 탄생한 것이다.

― ‘에필로그’, p. 337-338