우리가 살고 있는 시대는 약 200년 전부터 ‘대중화 사회’였다. 절대 다수의 사람이 사회 전반적인 것을 끌고 가는 사회인데, 그러한 시대에 걸맞은 음악이 바로 대중음악이라고 할 수 있고 이를 곧 실용음악이라고 말할 수 있다. 통론이라고 하는 것은 다소 보수적인 용어인데, 쉽게 말해 ‘기초음악이론’이라고 보면 된다. 즉, 그 사람이 연주자이건 작곡가이건 가지고 있어야 할 가장 기본적인 음악이론을 말하는 것이다. 그렇다면 이 책은 앞서 언급한 음악 장르와 관련된 음악인들이 가지고 있으면 유익한 기초음악이론을 담고 있다고 보면 될 것이다. 이 책은 실용음악에 관심이 있는 누구에게나 도움이 될 것이다. 또한 국내 실용음악과의 저학년 학생을 위한 기초음악이론 교재로 사용될 수 있다.

머리말 1. 오선보(Staff) 2. 음이름(Note Name) 3. 진동수(Frequency) 4. 음높이(Pitch) 5. 음정(Intervals) 6. 배음(Harmonics) 7. 소리의 종류 8. 음계 1(Scale 1) 9. 음표와 쉼표(Notes and Rests) 10. 이명동음(Enharmonic) 11. 자리표(Clef) 12. 조와 조표(Key and Key Signature) 13. 조바꿈(Modulation) 14. 조옮김(Transposition) 15. 순차와 도약(Stepwise and Leap) 16. 잇단음표(Tuplets) 17. 음악의 속도(BPM) 18. 강약과 크기(Dynamic and Volume) 19. 박자(Meter) 20. 마디(Measure) 21. 리듬(Rhythm) 22. 선법(Mode Scale) 23. 음계 2(Scale 2) 24. 3화음(Triad) 25. 7화음(7th Chord) 26. 화음기호 1(Chord Notation 1) 27. 화음기호 2(Chord Notation 2) 28. 화음기호 3(Chord Notation 3) 29. 텐션(Tension) 30. 음계와 3화음(Scale and Triad) 31. 음계와 7화음(Scale and 7th Chord) 32. 5도권(The Circle of 5th) 33. 화음진행(Chord Progression) 34. 비화성음(Nonchord Tone) 35. 종지(Cadence) 36. 리드시트(Lead Sheet) 37. 화음의 기능(Harmonic Function) 38. 온음계(Diatonic) 39. 반음계(Chromatic) 40. 가이드 톤(Guide Tone) 41. 2-5-1 42. 간단한 재즈 역사(Brief Jazz History) 43. 스윙리듬(Swing Rhythm) 44. 블루스(Blues)