예술을 배우는 것이 곧 예술가의 길로 이어지는 것은 아니다. 예술을 공부하는 일과 예술가가 되는 일은 별개의 일이다. 예술 학습은 창의적인 문제 해결력, 대담성, 창조적인 일의 계획과 실행에 대한 이해, 독립심과 지도력, 훈련과 어려운 과제에 대한 경험, 그리고 정신과 기량을 활용해 외부에 공개하는 두려움마저도 기꺼이 감수할 수 있을 만큼 자랑스러운 결과물을 얻을 수 있다는 만족감을 선사한다 -허버트 콜- 연극은 공정하고 공평한 사회 개념을 구현하는 교육의 한 부문이다. 만약 당신이 어떤 방식으로든 공감과 연민, 카타르시스를 경험하지 못한다면, 그리고 그것에 대해 배우거나 그것을 기르지 않는다면, 당신은 삶에서 채워지지 않는 무언가가 있다고 느낄 것이다. 나는 사람들이 정의와 연민에 대해 배워야 하고 그것을 길러야 한다고 생각한다. 그 일을 가능하게 하는 주요한 영역이 바로 예술이다. -필립 세이모어 호프만- 예술을 통해 협력하는 법을 배울 수 있다. 우리는 시인이나 화가를 배출하려는 것이 아니다. 이 세계를 보다 나은 곳으로 만들 수 있는 자립적인 인간을 만들고자 한다. 그들은 과학자가 되거나 소설가나 미국 대통령이 될 수도 있을 것이다. 이것이 바로 예술의 역할이다. 예술은 당신을 보다 나은 사람으로 만든다. 나는 전적으로 그렇게 믿으며 그래서 예술이 필요하다고 생각한다. -로지 페레즈- 만약 예술을 경험할 수 있는 기회가 주어지지 않는다면, 당신은 좋은 기회를 놓치고 있는 셈이다. 누군가 아이에게서 창조성을 빼앗으려 한다는 것은 상상도 할 수 없는 일이다. 나는 그와 같은 세상을 상상할 수 없다. 그런데 그런 일이 바로 우리가 살고 있는 이곳에서 일어난다. -우피 골드버그-

머리말Preface: 공교육에서의 예술의 필요성 허버트 콜Herbert Kohl 서문Introduction: 예술과 사회정의 톰 오펜하임Tom Oppenheim 1. ‘어둠 속의 눈물’: 자아 발견을 위한 수단으로서의 예술 로지 페레즈Rosie Perez 미셸 파인Michelle Fine 2. ‘마음속에서 우러나오는 소통’: 예술과 자기 훈련의 발전 필리시아 라샤드Phylicia Rashad 리사 델핏Lisa Delpit 3. ‘영혼과의 일’: 예술과 문화 정체성의 발달 프란세스 루체르나Frances Lucerna 빌 아이어스Bill Ayers 4. ‘좋지만 힘든 일’: 예술과 평생의 전념, 즐거움과 고통 빌 T. 존스Bill T. Jones 케빈 트루이트Kevin Truitt 5. ‘무대 위에서 가르치기’: 예술이라는 세대 간의 유산 데이비드 암람David Amram 게리 스태거Gary Stager 6. ‘불길 속으로 걸어 들어가기’: 학습에서 통합력으로서의 예술 필립 세이모어 호프만Philip Seymour Hoffman 데버러 메이어Deborah Meier 7. ‘그것을 볼 때 나는 그 맛을 느낄 수 있다’: 다른 방식으로 배우는 사람들에게 영향을 미치는 예술의 중요성 우피 골드버그Whoopi Goldberg 다이안 라비치Diane Ravitch 8. ‘우리를 우리 자신으로부터 구해줄 유일한 것’: 예술과 사회참여 그리고 사회 변화 모이세스 카우프만Moisés Kaufman 스티브 사이델Steve Seidel 9. ‘사회를 풍요롭게 만들기’: 예술의 집단적인 힘 마이크 메다보이Mike Medavoy 콜린 그리어Colin Greer 10. ‘저항이자 돌파구, 비밀의 정원’: 예술과 상상력 막신 그린Maxine Greene 셜리 브라이스 히스Shirley Brice Heath 맺음말Afterword: 학교교육의 중요한 대안, 예술교육 프로그램 로버트 잭슨Robert Jackson 덧붙임A Note to the Reader