영화연기에 관한 비망록 실패와 성장에서 배우의 길을 찾다. 이십 세기를 거치며 영화는 대중에게 가장 친근한 예술 장르로 자리 잡았고, 그 때문에 막대한 사회적 영향력을 지니며 산업화했다. 배우는 부와 명예가 한꺼번에 따르는 직업이었고, 대중에게는 우상이었다. 하지만 정작 영화연기란 화려함과는 거리가 먼 것이다. 《영화가 배우에게 요구하는 최소한의 것들: 김수연 영화연기론》은 배우로 입문해 스스로 성장하고 학생들을 가르쳤던 저자가 경험을 바탕으로 밝힌 영화연기론이다. 이론, 실제, 훈련법을 모두 제시한다. 저자는 영화연기의 근원적인 힘을 ‘진실함’에서 찾는데, 그것은 영화연기를 다만 기술적인 영역으로 국한할 수 없다는 걸 말한다. 그 때문에 저자는 자신의 시행착오와 실패를 가감 없이 드러내며, 그 속에서 느꼈던 성장의 순간과 기쁨을 나눈다. 책은 영화연기를 전공하거나 배우를 꿈꾸는 사람에게 영화연기의 충실한 지도서가 될 것이고, 배우로 살아간다는 일에서도 하나의 자극제가 될 것이다.

들어가며 4 하나 / 영화연기를 묻다 1. 영화가 배우에게 요구하는 최소한의 것들 영원한 현재를 위하여 11/ 천재적 감수성 15 / 차가운 좌뇌 18/ 이미지 캐스팅 21/ 매 테이크마다 새롭기 위해서 23/ 스크린은 특별한 인물을 원하지 않는다 27/ 영화는 한 장의 사진에서 태어났다 29/ 최초의 영화배우 33 2. 영화연기, 나만의 고유한 질량 메소드와 나 35/ 타인을 의식하지 않고 존재하기 위해서 41/ 은밀한 순간의 폭로 45 둘 / 훈련만이 배우를 만든다 1. 모니터 모니터, 영화의 진정한 매력 53/ 클로즈업 샷 연습에 앞서 56/ 클로즈업 연습1- 스크린 이미지 찾기 59/ 클로즈업 연습 2 - 에너지 가늠 65 / 클로즈업 연습3 - 내면 독백 70 2. 서사는 대사로 완성된다 자연스러운 대사를 위해 필요한 것들 73/ 외운 것조차 들키지 않게 77/ 미끼 던지기 82/ 영화가 원하는 뉘앙스를 가진 말들 87 3. 감각의 기억을 되새겨보자 천천히 밀도 있게 행동하기 위한 훈련 89/ 감각 기억 훈련 93 셋 / 시나리오 속 인물임을 증명하다 1. 오디션 누군가는 반드시 찾아야 한다 99/ 영화적 이미지와 시나리오 해 석력을 모두 갖추어야 한다 103/ 연기 에너지의 증명, 곧 가능성 107/ 카메라가 운명을 결정한다 110 넷 / 누구보다 깊이 시나리오에 몰입하라 1. 텍스트의 이해 시나리오를 읽어내자 117/ 작품과 역할, 전체와 부분의 조화 : 퍼스펙티브 125/ 인물을 이해하기 위한 헌신적인 노력 128 다섯 / 관객은 배우를 통해 상상을 현실로 잇는다 1. 배우는 순간을 산다 불연속적인 촬영을 이기는 힘, 상상력 133/ 폭발하는 변연계1 139/ 폭발하는 변연계2 145/ 감독의 의도를 오감으로 파악하려 고 최선을 다하라 153/ 대상과 교감하라 156 후기 161